2016

unnamed
W /
מאת טליה בק
| 2016

W

בעבודתה החדשה משתפת בק פעולה עם השחקן הפיזי הותיק צביקה פישזון והאדריכלים ליטל פולקמן ונדב ביגניץ.

"המפגש בין הגופים השונים של שני הפרפורמרים, המקפלים בתוכם, זהות, פרקטיקות, היסטוריה, תרבות, גיל ומגדר שונים, מסקרן ביכולתו לחשוף, לזקק, לאתגר ולגלות את הגוף האחר כמו את הגוף שלי עצמי, המדבר את עצמו, היסטוריה, זיכרון, שגרה, יצר. גופים חוויתיים המתערבבים, טועמים ומטעימים זה את זה. טקסטורות פיזיות ורגשיות מרובות רבדים המגששות, מתפרקות כל אחת לעצמה, לתוך השניה, ולתוך החלל. החלל והמרחב גם הם מתקפלים אל תוך הגופים ומייצרים טופוגרפיות שונות ומשתנות התורמות גם הן ליצירת התוכן."

מופיעים יוצרים: טליה בק וצביקה פישזון | עיצוב חלל ואובייקטים: נדב ביגניץ וליטל נטע פולקמן | מוסיקה: גיא שרף | עיצוב תאורה: עופר לאופר | עיצוב תלבושות: ענת מרטקוביץ | דרמטורגיה: עמיר קליגר | ניהול חזרות: מלאני ברסון | הפקה:אביטל ברק

בהפקת מרכז 'כלים' לכוריאוגרפיה כחלק מתכנית 'שהות אמן' 2015, ובתמיכת מועצת הפיס לתרבות ואמנות.

אלה תופסת צבע בפארק
אלה עושה פוזות על בחורה בים
אלה חושבת היא ציפור בלונדון
אלה רוכבת על גמל בקהיר
הצפה /
מאת אלה רוטשילד בשיתוף האמנית הרב תחומית ניבי אלרואי
| 2016

'הצפה'
יצירה חדשה מאת אלה רוטשילד בשיתוף האמנית הרב תחומית ניבי אלרואי

'הצפה' חושף את סיפורה של אישה ששרדה את היום שאחרי אסון נורא, כשלא נשאר כמעט שום דבר מהעולם שהכירה לפני. 'הצפה' מציג תמונה בימתית וויזואלית שמאפשרת לרגע לצופה להיות "ביום שאחרי" ולהרהר בחוויה ובשאלה, מה היה קורה אילולי הוא היה האיש האחרון עלי אדמות. המופע מנסה לייצר קשר בין הפנטזיה הויזואלית של "הסוף" לבין היראה או הפחד מהרגע הזה; בין הפעולות היומיומיות שאנחנו מבצעים מתוך הרגל לשינויי הסביבה שלנו ולעובדה שלא ככה סתם הגיע לו "הסוף". האם הדמות שנמצאת לבד מעבירה את הזמן בציפייה לשינויי או בעצם לא מצפה לו כלל? והאם הבדידות חונקת או דווקא משחררת?
תוך כדי חיפוש אחר חיבור בין שתי השפות האמנותיות של ניבי אלרואי ואלה רוטשילד מצטיירת תמונה טראגית של אמת כואבת.

מאת: אלה רוטשילד וניבי אלרואי | כוריאוגרפיה וביצוע: אלה רוטשילד | עריכה מוסיקלית: מתן דסקל | תלבושות: מיכל הידש | מיפוי וידאו: יערה ניראל | ארט: זוהר שואף | תאורה: עומר שיזף

היצירה בהפקת מרכז כלים לכוריאוגרפיה ונוצרה במסגרת תכנית 'שהות אמן' 2016 בכלים.
בתמיכת: מרכז כלים, קרן יהושוע רבינוביץ', עיירת תל אביב ותיאטרון תמונע.

unnamed
אש חיוורת /
מאת סיגל ברגמן
| 2016

'אש חיוורת' היא עבודת סולו באורך מלא, שאליה יצטרפו אורחים. היא שואבת השראה מהפואמה של ולדימיר נבוקוב, Pale Fire, שמופיעה כטקסט-בתוך-טקסט ברומן באותו השם שיצא לאור בשנות השישים. הפואמה, שנחשבת לאחת היפות בשפה האנגלית, עוסקת ביצירה והשראה, בגיל ומוות, בזיכרון ובגזל אמנותי. השיר עצמו מצטיין במתח שבין מבנה מדוקדק, קיצבי וכמעט מתמטי, לבין תוכן חופשי ופרוע, מצחיק ומטלטל. הטקסט משמש אותי כשלד ריתמי, דימויי וצורני, ממנו אני מרכיבה אוטוביוגרפיה פיקטיבית שלי, שמשלבת תנועה, מילים ושירה. העבודה, כמו הפואמה, תיצור על הבמה בית מראות, בו שברים של 'האני' מבליחים לסירוגין. כחלק מההשתקפויות האלו, תופיע ליה ברגמן מעוז, בת ה- 17, בתה של אחותי (התאומה), בדמות שמחברת בין עברי האישי, לבין עתיד הגלום בהווייתה הנערית.

בתמיכת מועצת הפיס לתרבות ואמנות.

12512286_1541337772831224_6156390986980411912_n
ארנבת מרץ 2016 /
מרץ | 2016

פסטיבל מחול 'ארנבת מרץ' מתקיים בפעם השלישית ויציג במהלך 5 ימים, יצירות מחול בחללי המרכז. בין המופעים יש אפשרות לדבר, להחליף רעיונות ולהפגש עם היוצרים, וליצור אווירה פתיחות ונגישות בין היוצרים ועבודות האמנות לבין הקהל. פסטיבל 'ארנבת מרץ' יוצר מרחב של זמן בו אנשים פוגשים אמנות ואחד את השני.
אנו שמחות להציג ולארח בפסטיבל יוצרות בוגרות של התכנית לכוריאוגפיה בכלים: מורן אברג'ל יצחקי, תמי לבוביץ, יערה ניראל וניצן לדרמן המשתתפת השנה בתכנית. כמו כן עולות השנה עבודות שהשתתפו בתכנית 'שהות אמן' [רזידנסי] של כלים מאת תמי לבוביץ ויולי קובבסניאן.
אנחנו שמחות לשתף פעולה עם מרכז 'מחול שלם' בירושלים, עם עבודות שעלו בפסטיבל מחול שלם בליווי אמנותי של שרון צוקרמן ואיריס ארז, וכן עם הפקה משותפת עם זירת מחול בניהולו של סהר עזימי

אנו שמחות להיות בית לקהילת אמנים מתהווה, סקרנית, יצירתית וחדשה.
,

@@ יום שני – 14.3.16@@
>20.30 – תכנית א'
W מאת טליה בק – *בכורה*

@@ יום שלישי 15.3.15 @@
>9:30-15:00 "Tradition and Rituals"
סדנא עם הכוריאוגרף סימון מאייר [אוסטריה].

@@ יום רביעי 16.3.16 @@
* שת"פ עם מרכז מחול שלם
> 20.00 תכנית ב'
'השתטחות' מאת תמר בן כנען
'צהלולי גוף' מאת שירה אביתר
> 21.00 תכנית ג'
'בין ארבע לשתיים' מאת מעין גור
'Heart Matters' מאת ניצן לדרמן

@@ יום חמישי 17.3.16@@
> 20.00 תכנית ד'
THE HAPPENING מאת תמי לבוביץ – בכורה
> 21.15 תכנית ה'
SUNBENGSITTING מאת סימון מאייר [אוסטריה]
*בסגרת תכנית חילופי חללים של מרכז כלים עם מרכז Im_flieger בוינה.

@@ מוצ"ש 19.3.16@@
> 20.00 תכנית ו'
ON LINE מאת יולי קובבסניאן – *בכורה *
116 סיבות לדאגה מאת יערה ניראל ומעין ליבמן – שרון
> 21.15 תכנית ז'
אטיוד לגוף ולשליטה מאת מורן אברג'ל יצחקי וקימ טייטלבאום
* שת"פ עם מרכז מחול שלם

13321634_1578037142494620_3801783018655709718_n
יוני בכלים 2016 /
יוני | 2016

'יוני בכלים' – על מה את חושבת

עבודות חדשות של יוצרות המשתתפות בתכנית לכוריאוגרפיה.

התכנית הדו שנתית לכוריאוגרפיה בכלים מעניקה מסגרת תומכת ומקדמת ליוצרי/ות מחול צעירים/ות. במהלך התכנית מקבלים/ות המשתתפים/ות סדנאות ושיעורים ועובדים/ות על יצירת מחול חדשה שלהם/ן עם ליווי ותמיכה של חברי/ות הקבוצה ומנחת התכנית ענת דניאלי. ביוני, נחשפות עבודות ותהליכי היצירה שהתרחשו  בקבוצת העבודה לקהילת המחול ולקהל הרחב. תודות לכל המורים שלימדו השנה בתכנית: ליאור אביצור, דוריס אוליך [וינה], מיכל אופנהיים, רן בראון, מאי זרחי, נטע ירושלמי [ניו יורק], עדי יקותיאלי ושרון צוקרמן ויזר.

 

תכנית א': ליל גורן, לורה קירשנבאום ונועה עטר

יום שני ה 12.6.16 בשעה 19.00, יום שלישי ה 13.6.16 בשעה 21.00

תכנית ב': אורית שאול וליאת קצור

יום שני ה 12.6.16 בשעה 21.00, יום שלישי ה 13.6.16 בשעה 19.00

 

תכנית א'

 

ליל גורן | one

בתוך הלבירינת שוכן המינוטאור. האחר האולטימטיבי – אני המינוטאור, יצור שהוא גם וגם. גם גוף אדם וגם ראש של פר. ואני הלבירינת, יצירה אנושית שנועדה להסתיר את הדואליות חסרת ההגדרה ששוכנת במעמקיה: חיה אדם , צייתנית ופראית, גבר אישה, שליט חסר שליטה, לוחמת חומלת, טורף חסר רחמים וקרבן. בתוך המבוך בתוך העומק מתקיים חיבור, הקירות הם קווי המתאר של עולמו של המינוטאור. בתוך המבוך הוא הולך ומתקדם, דופק את ראשו בקיר ונשאר במקום. המינוטאור והלבירינת הם שלמות אחת.

עריכה מוסיקלית: סבטלנה נוסקוב | תלבושת: מור וויסמן | תודה לאוריין מיכאלי, חיותה גורן כהן, וסמדי ומנחם גורן אהוביי ליבי.

 

לורה קירשנבאום | טיול |PROMENADE

בסולו טיול | PROMENADE  אני מבקשת להפגיש בין ניגודים. החוץ והפנים, ויומיומי והנשגב, המכני והמעגלי, הקפוא והחי,

האלמותי והסופני. אלו מהווים צמתים בהליכתי, אשר דרכם אני מבקשת לברוא מרחב פנטסטי שהמציאות היא אינה מנת חלקו.

מוסיקה:Iannis Xenakis (קטע מתוך Pléiades)

 

נועה עטר | אי מהות

ממלאת את עצמי במים ומרוקנת החוצה פחדים

משחררת את השליטה בהווה ומתמסרת לפנטזיה

דרך חווית המלאות והכבדות אני בוחנת מה היה יכול לקרות אם?

התנסות פרטית הנחשפת לעיני כל של שינוי מהות וזהות בה אני מרשה לעצמי להרהר ולערער על היעוד הנשי שהטבע העניק לי מלידה.

מוסיקה: Let's Dance-David Bowie | תודה למשתתפות התוכנית, למורן בש, תמר מייזליש ונטע שריג האהובות.

 

תכנית ב'

 

אורית שאול | נוף פנימי Inscape

"בשדה

אני העדרו

של שדה

ככה זה תמיד

היכן שאני נמצא

אני מה שחסר"

מארק סטרנד

פרפורמריות שותפות: ליל גורן, מיכל ארד, סביון פישלוביץ ואורית שאול

 

ליאת קצור | לא-לה

 

"ובשנה המופלאה הזו,

ה – 26 לחיי

אני מצליחה

לאהוב אותה

ולומר זאת בקול

כי היא

מספיק טובה

לי"

ייעוץ אמנותי: דינה זיו | ייעוץ ועיבוד מוזיקלי: יובל שנהר | תודה מעומק ליבי לדלית אליהו, דינה זיו, מיכל אופנהיים, טוהר קליינר, רוני חדש, אפרת, דניאל ושירי קצור, דוד ושרה אנג'ל היקרים לי כל כך, תודה לאתי אנקרי שריגשה אותי בברכתה. תודה לכל הצוות המקצועי של כלים, ליוצרות התכנית הדו שנתית.

Geige @ Anna M. Fiala
הכוריאוגרף סימון מאייר (Simon Mayer) בכלים /
מרץ | 2016

הכוריאוגרף האוסטרי סימון מאייר יציג מופע (SUNBENGSITTING) ויקיים סדנא בכלים. הביקור מתקיים כחלק מפרויקט וינה-בת ים 2016, בתמיכת הפורום האוסטרי לתרבות בתל אביב ובשיתוף מרכז Im_flieger, וינה.

uri.pic
עדו פדר /
שהות אמן עם עדו פדר
אפריל, נובמבר 2016 | 2016
עדו פדר (ישראל) ודויד מרקס (פורטוגל) בתכנית 'שהות אמן' 2016 בכלים
בשיתוף: פרנסיסקו קמצ׳ו (פורטוגל) ותמר שלף (ישראל)

יצירה זו מתחילה מ״נישואי שידוך מלכותיים״: שני פרפורמרים גדולים – פרנסיסקו קמצ'ו (פורטוגל) ותמר שלף (ישראל/צרפת) – שמסמנים תרבויות מקומיות של מחול ואף זכו להצלחה בינלאומית, יחברו יחדיו פעם ראשונה על הבמה. פדר ומרקס חשקו בחיבור מלכותי ואמנותי זה, כדי ליצור את החלק האחרון בטריולוגיה שלהם על אודות הפיגורה של ״חיית במה״. בעבר, השניים חקרו את הפיגורה מזוויות שונות – הם בדקו את המתח שבין אמת ובדיה ואת ההבדל שבין האירוע החי לדימוי המצולם.

הפעם, העבודה תכתב על ״חיות במה״ מקוריות (שלף וקמצ'ו), על גופים עשירים בידע שמופיע ומשחק על פניהם בשליטה וביופי. העבודה תהיה מסע בזמן ובסגנונות שיאתרו, ימציאו ויכוננו היסטוריה מלכותית של שושלת אמנותית שהשניים הם ראשיה. העבודה מתחילה בהזמנה של הצאצאים (פדר ומרקס) לכתוב את הגניאולוגיה של מקורותיהם. אבל עצם הפלישה הזו לד.נ.א של שארות אמנותית, מאפשרת מסע מפתיע שינוע בין עתידנות לנוסטלגיה, בין ערפדות לתמימות, בין אינקוויזיציה לתנאי מעבדה. העבודה מחפשת אחר תחושה שמאמינה בנצח של האירוע האמנותי, כזה שלא תלוי בהבדל בין מפגש ראשוני לבין אהבה ממומשת בחוזה, כזה שמופיע במבט אחד ומספר סיפור של עם שלם. אנו מבקשים, כי אנו מאמינים, למצוא כיצד אפשר לשתף את הקהל, להזמינו, להכנס למרחב של ״חיית הבמה״. להבלע בתוך האובייקט האמנותי שהיא מייצרת, לגלות משהו מסודו, ולהפלט חזרה החוצה חכמים יותר. כעת, הם חוקרים את סמכותה.

תמונה: אורי גרשוני, "ללא שם" (מתוך: קשר עין), 2012

 

2016-10-30-PHOTO-00001520
מורן יצחקי אברג׳ל וקימ טייטלבאום /
שהות אמן עם מורן יצחקי אברג׳ל וקימ טייטלבאום
נובמבר 2016 | 2016
1. אנחנו מתרגשות/ים להיכנס לתוך עולם של גידול | Growth לקראת יצירתנו ׳ז-ע-קיק׳. זהו עולם שחלק ממשמעותו הינה רדוקציה לכדי מטרה מובהקת אחת- יציאה, בקיעה מתוך חלל אחד לאחר והזמן המתחולל (generated) כתוצר לוואי.

2. בתוך שהות האמן הזו ובמקביל אליה, נתחיל גם לעבוד עם קבוצה של בוגרים בעלי אתגור שכלי התפתחותי במטרה לפגוש עוד גופים, עוד התנהלויות פיזיות, על מנת להעשיר את עבודתנו. למשתתפים אלו אנו מתעתדות/ים ליצור פרזנטציה לפני קהל.

3. זהו שיתוף הפעולה השלישי שלנו.

pic
pic
מאי זרחי (ישראל) והרמן הייסיג (גרמניה) בשיתוף טיאן רוטביל (הולנד/גרמניה) /
שהות אמן עם מאי זרחי (ישראל) והרמן הייסיג (גרמניה) בשיתוף טיאן רוטביל (הולנד/גרמניה)
ספטמבר 2016 | 2016

“All distances in time and space are shrinking… Yet the frantic abolition of all distances brings no nearness; for nearness does not consist in shortness of distance… What is incalculably far from us in point of distance can be near to us. Short distance is not in itself nearness. Nor is great distance remoteness.”  (Giorgio Agamben in his article “Thing”)

בעבודה משותפת זו, מאי, הרמן וטיאן מבקשים לבחון נושאים של קרבה ומרחק וההשפעה של המרחב הפיזי והמקום על הפיזיות, החוויה ואופן הראייה שלנו. כאמנים שעובדים וחיים במקומות שונים, הם מבקשים להתבונן בתנועה הזו בין מקום למקום ובהסתגלות שזו מחייבת, כחלק בלתי נפרד מהתוכן של היצירה. אחד ממקורות ההשראה לתהליך עצמו, הוא אופן החשיבה שמציעה הפסיכוגיאוגרפיה, תחום שפותח על ידי גי דבור וחבריו הסיטואציוניסטים בשנות ה60, המזמינים אותנו להתייחס לגאוגרפיה באופן אינטואיטיבי, מבוסס תחושה ולא לינארי. תהליך העבודה מתפרש בין העיר ארוס בדנמרק, פרנקפורט, המבורג וברלין בגרמניה, ובמרכז כלים בארץ. שהות האמן בכלים תסתיים עם פרזנטציה ראשונית ולא פורמלית של התהליך, והיצירה מתוכננת לעלות בבכורה בברלין בפברואר 2017.

479A3966
479A3966
מעין חורש (ישראל) ומריה דה דווניס (ספרד) /
שהות אמן עם מעין חורש (ישראל) ומריה דה דווניס (ספרד)
ספטמבר 2016 | 2016

BeTwixt הינו שיתוף פעולה בין מעין חורש (ישראל) למריה דה דווניס (ספרד).
העבודה עוסקת במרחב ביניים (Transitional space). מרחב ביניים מאופיין ע"י תהליך של שינוי או מעבר. זו המתיחה בין סיום מצב (state) קודם שלנו והתחלתו של מצב חדש, מרחב בו האפשרי מצוי במלוא המובן. מרחב פוטנציאלי. במרחב זה דבר לא מוגדר. הכול מתהווה. הזהות האישית. הזהות התרבותית, החברתית, הקונטקסט שממנו ה'אני' פועל. אנחנו נכנסות למצבים שונים, לעיתים יוצרות יחד דבר/דימוי אך כל הזמן יש שינוי, דבר לא נשאר קבוע, תמידי. אנחנו עסוקות בלהפוך ל… במקום בלהיות. העבודה היא ניסוי באיך להתכוונן לאחר. האחר השונה, האחר ההפוך, האחר המשלים, האחר הדומה. איך לייסד ולשמר תקשורת. מהו החלל/מקום בו אני נעים ודרכו אנו עוברים שהוא גם גבול וגם מקרב בינינו. קריאה לקחת את הזמן להסתכל באחר ולזהות את עצמנו.

פרזנטציה פתוחה בסיום הרזידנסי תתקיים ביום שבת >> 17.9 בשעה 19:30

צילום: Franziska Strauss